Конкурс "AВАТАР"

АВАТАР

МЕЖДУНАРОДНОЕ СОРЕВНОВАНИЕ ПО 2D / 3D ИСКУССТВУ
08.12.2008-08.03.2009

• Описание Конкурса
• Призы и Спонсоры
• Информационные Партнеры
• Список Судей Конкурса "АВАТАР"

---

Отдельное спасибо Светлину Велинову за предоставленную иллюстрацию

• Введение
• Описание темы
• Ваша задача
• Категории
• Материалы, предоставляемые конкурсантами
• Требования к финальному изображению
• WIP коллаж
• Отправка работ на конкурс
• Ограничения
• Сроки
• Правила

Введение
Добро пожаловать на конкурс Аватар! Это международное соревнование, которое не ограничивается рамками одного ресурса. Основная идея мероприятия – собрать художников со всего мира для решения творческой задачи. Для того чтобы конкурс стал увлекательным и интересным событием в мире искусства, мы пригласили в жюри выдающихся художников, профессионалов с огромным опытом и нашли отличных спонсоров.

Описание темы
Слово «Аватар» или «Аватара» на санскрите дословно означает «нисхождение» и обычно подразумевает сознательное нисхождение из высших духовных сфер в более низкие планы бытия для выполнения определенной миссии. Часто это слово переводят как инкарнация, хотя это не совсем корректно.
Мы же предлагаем участникам конкурса представить себе, что они были рождены на другой планете или в другом мире. Как этот воображаемый мир выглядит, какое там общество, какие технологии? Может, это будет совершенно футуристический инопланетный мир, а может, что-то первобытное и близкое к природе? Представьте себе мир, в котором вам хотелось бы жить, и расскажите о нем. Не ограничивайтесь просто инопланетными пейзажами, расскажите историю в своей работе.

Ваша задача  

1.  Создать персонаж (аватар)

2.  Придумать среду обитания и поместить в нее своего персонажа

3.  Рассказать в картине интересную историю

Вы можете придумать любую форму жизни для своего аватара, при этом важно, чтобы персонаж обладал харизмой (притягательностью), характером и был бы понятен зрителям. Можно придумать аватар женского пола, если в реальности вы мужчина, и наоборот.
При создании мира, где живет ваш аватар, дайте волю своему воображению. Что за атмосфера в вашем мире? Тип гравитации? Может, какая-то особенная экосистема? 
Наконец, расскажите в своей картине интересную историю. Это может быть простая зарисовка из повседневной жизни, или наоборот, эпический момент в истории вашего мира. Творите!

Категории  

• 2D Иллюстрация
• 3D Иллюстрация
• Стилизация (иллюстрация в комикс или анимационном стиле)

Для создания работы в категории «2D Иллюстрация» можно использовать любую программу для 2D рисования (Corel Painter, Adobe Photoshop и т.д.) и/или любые традиционные средства (карандаш, акрил, масло).
Для создания работы в категории «3D Иллюстрация» можно использовать любую программу для 3D моделирования и рендеринга. Для постобработки можно использовать любую программу композитинга (Apple Shake, Eyeon Digital Fusion, Adobe After Effects и т.д.). Для большей ясности предоставьте чистый рендер без пост-продакшн эффектов в WIP-коллаже (см. раздел «WIP коллаж»). 
Для создания работы в категории «Стилизация» можно использовать любую программу для 2D/3D рисования и/или любые традиционные средства (карандаш, акрил, масло). Основное отличие «Стилизации» от «2D Иллюстрации», это создание персонажей и мира в мультипликационном стиле, комикс стиле, используя преувеличенные пропорции, менее реалистичную проработку форм и т.п.

Материалы, предоставляемые конкурсантами
Все участники должны предоставить следующее:

• Набор промежуточных стадий (WIP)
• Финальная иллюстрация

Требования к финальному изображению
На отборочном этапе мы принимаем изображения в формате .JPG с разрешением 72dpi, порядка 1000 пикселей по ширине. Однако все работы должны быть доступны также в печатном разрешении 300dpi, с размером не менее 3000 пикселей. Для удобства придерживайтесь следующих размеров при работе над финальной иллюстрацией:

• 2480 x 3425 пикселей  (одна страница)
• 4960 x3425 пикселей  (две страницы или разворот)

Указанные выше параметры приведены для примера. Для надежности рисуйте или рендерьте изображение в большем разрешении. Не пытайтесь воссоздавать изображения с лучшим разрешением. Если вы не можете получить желаемого разрешения, присылайте картинку в том виде, в каком она есть.

WIP коллаж
WIP-коллаж это набор картинок, отражающих ваш творческий процесс, начиная с первых набросков или тестовых рендеров (pre-viz) и заканчивая финальным изображением.  

В идеале, все промежуточные стадии должны быть доступны в разрешении пригодном для печати (300 dpi), если это возможно (см. раздел Размер Финального Изображения); впрочем, мы понимаем, что скриншоты могут быть сняты только в разрешении 72 dpi, поэтому просим вас сохранять изображения для WIP-коллажа максимально возможного размера. 

Отправка работ на конкурс
Мы хотим, чтобы наш конкурс принес пользу широкому кругу художников. Чтобы максимально раскрыть ваш творческий потенциал, получить практический опыт и отдачу, мы призываем вас к активному участию в сообществе сайтов-партнеров конкурса. Для участия необходимо:

1.  Присоединиться к конкурсу, зарегистрировавшись на форумах cgfight.com или creaturedesign.org для русскоязычных художников или на 3dtotal.com для англоязычных художников.

2.  Создать свою личную тему на форуме и регулярно выкладывать промежуточные стадии вашей работы. Название темы должно соответствовать следующей схеме: Категория(2D, 3D, Стилизация) - Название Работы - Ник автора на форуме.

3.  Участвовать в жизни сообщества, конструктивно критикуя работы других участников и прислушиваясь к ответной критике.

4.  Представить свою финальную работу в установленный срок (лучше отправить работу заранее, а не в самый последний момент).  

В дополнение к финальной иллюстрации, Вам необходимо предоставить следующую информацию:

• Image Title/Название работы:
• Artist/Автор:
• Country/Страна:
• Email Address/Адрес электронной почты:
• Website/Вебсайт:
• Software Used in Creation of Image/Программы, использованные при создании иллюстрации:
• DescriptionofImage/Описание работы: (чем больше информации вы предоставите в этом пункте, тем лучше!)

Ограничения

• Все иллюстрации, включая концепты, наброски, 3D модели и т.д. должны быть созданы специально для данного конкурса.
• Запрещается коллективная работа в группах или командах - все должно быть сделано одним человеком.
• Кровавая бойня и обнаженная натура должны быть минимизированы, никаких откровенных сцен и насилия.
• От всех победителей требуется предоставить интервью, рассказывающее о них самих и об их работе, а также материал, содержащий детальное описание этапов работы с иллюстрациями в высоком разрешении. Только в этом случае победители имеют право получить призы. 
• От каждого участника принимается только ОДНА работа и только в ОДНОЙ из трех доступных категорий. Т.е. участник должен выбрать только одну наиболее подходящуюю для него категорию и предоставить ОДНУ иллюстрацию к финальной части конкурса.
  

Сроки
Началом конкурса считается 8 декабря 2008 года, конкурс длиться в течение 3х месяцев и заканчивается 8 марта 2009 года. Работы присланные позже 8-го марта 2009 года, в конкурсе не учавствуют.

Правила  
1. Организаторы и непосредственные члены их семей, спонсоры и члены жюри не могут принимать участие в конкурсе.

2. Работы, представленные на конкурс, должны быть оригинальными и не могут быть опубликованы где-либо, кроме ресурсов 3dtotal.com, cgfight.com и creaturedesign.org , до момента окончания конкурса. Любая конкурсная работа, в отношении которой у членов жюри возникнут подозрения в идентичности или в значительной степени похожести на другую работу, представленную ранее на этот же конкурс, может быть дисквалифицирована как плагиат.

3. Иллюстрации должны соответствовать общепринятым понятиям благопристойности. Любая иллюстрация, содержащая изображение насилия, а также раздражающие материалы расового, политического, религиозного, сексуального и любого другого характера, выраженные в неподобающей форме, могут быть дисквалифицированы и удалены.

4. Конкурсные работы, присланные после указанного срока, не принимаются. Организаторы не несут какую-либо ответственность за позднюю сдачу работ участниками. Срок сдачи работы является личной ответственностью конкурсанта, и конкурсант обязан самостоятельно планировать время во избежание опозданий.

5. Решение жюри является окончательным и жюри не вступает в переписку по итогам конкурса.

6. Для получения призов, все победители должны предоставить необходимый материал и детальное описание этапов работы для последующего интервью.

7. С момента получения выигрыша любой участник конкурса несет ответственность за уплату всех применимых налогов и иных существующих обязательных платежей, установленных действующим законодательством. Для организаторов, равно как и для спонсоров, практически невозможно и этически нецелесообразно платить налоги от имени победителя конкурса. Организаторы и спонсоры не будут предоставлять заведомо ложную информацию для содействия победителям конкурса в снижении налогов и иных пошлин.

8. Предоставляя свою работу на конкурс, участник автоматически удостоверяет, что он является единственным обладателем авторских прав, либо он приобрел авторские права, достаточные для участия в конкурсе.

9. Участники предоставляют организаторам и спонсорам конкурса права на использование всех конкурсных материалов в любом виде для рекламы, маркетинга и мерчандайзинга, при условии, что вместе с конкурсными материалами будут опубликованы полные и правильные сведения об авторе, помещенные в ясно читаемом виде.

10. Кроме прав, перечисленных в предыдущих пунктах, участники оставляют за собой авторские права на все представленные ими на конкурс материалы и могут использовать вышеупомянутые материалы для своей собственной рекламы.

11. Организаторы оставляют за собой право публиковать дополнительную информацию о конкурсе, разъясняющую содержание и цели его проведения. Организаторы также оставляют за собой право изменить любой из вышеперечисленных пунктов правил и разделов сайта в ходе конкурса (может касаться описания конкурса и призов, состава спонсоров, биографии жюри и т.д.).

12. Организаторы оставляют за собой право отменить или продлить конкурс в любое время по любой причине, без дополнительного уведомления или предварительного оповещения.

---

ПРИЗЫ И СПОНСОРЫ

  Категория "2D Иллюстрация":
       1 Место: Wacom Intous A5, Corel Painter X, журнал "2D Artist", книга от Ballistic
                       Publishing "Exotique Series", годовая подписка на журнал 2DArtist. За первое
                       место наш спецэффектный спонсор журнал «Cinefex» дарит сертификат на
                       годовую подписку.  
       2 Место: Wacom Intous A6, Corel Draw X4, журнал "2D Artist", книга от Ballistic
                       Publishing "Exotique Series", полугодовая подписка на журнал 2Dartist.
       3 Место: Wacom Bamboo Fun Small, Corel Paint Shop Pro X2, журнал "2D Artist", книга
                       от Ballistic Publishing "Exotique Series", квартальная подписка на журнал 2Dartist.

  Категория "3D Иллюстрация":
       1 Место: Pixologic ZBrush 3.1 Win., Luxology Modo 302, Pilgway 3D Coat 3.0, журнал
                      "3D Creative", Vue 7 xStream, книга от Ballistic Publishing "Exposé Series", годовая 
                       подписка на журнал 3DCreative. За первое место наш спецэффектный спонсор
                       журнал «Cinefex» дарит сертификат на годовую подписку.
       2 Место: Pilgway 3D Coat 3.0, журнал  "3D Creative", книга от Ballistic Publishing
                       "Exposé Series", Vue 7 Infinite, полугодовая подписка на журнал 3DCreative.
       3 Место: Pilgway 3D Coat 3.0, журнал  "3D Creative", книга от Ballistic Publishing
                       "Exposé Series", Vue 7 Infinite, квартальная подписка на журнал 3DCreative.

  Категория "Стилизация":
       1 Место: журнал "2D Artist", книга от Ballistic Publishing "d’artiste Series", годовая
                       подписка на журнал 2DArtist. За первое место наш спецэффектный спонсор
                       журнал «Cinefex» дарит сертификат на годовую подписку.
       2 Место: журнал "2D Artist", книга от Ballistic Publishing "d’artiste Series", полугодовая
                       подписка на журнал 2Dartist.
       3 Место: журнал "2D Artist", книга от Ballistic Publishing "d’artiste Series", квартальная

                       подписка на журнал 2Dartist.

  Специальные Категории - "Выбор Спонсора":

       Выбор Corel:  Corel Draw X4
       Выбор Wacom: перо Art Marker

Также все участники предоставившие финальные работы получат призы от ресурса 3DTotal.com, журналы "2D Artist" либо "3D Creative", а от нашего спонсора Wacom, купоны на получение скидки в 7% на ВСЮ линейку планшетов и интерактивных дисплеев Wacom. Подробнее об этих акциях смотрите в соответствующих темах от 3DTotal.com и Wacom.

• Wacom
• Corel
• Pixologic
• Luxology
• PilgWay
• 3DTotal
• Ballistic Publishing
• e-on Software
• Cinefex
  

Wacom

Мировой лидер в разработке и производстве графических планшетов и интерактивных дисплеев. Компания выпустила первый в мире графический планшет с высоким разрешением и беспроводное, не требующее элементов питания электронное перо, чувствительное к нажиму. Миссия Wacom – создание условий для гармоничного взаимодействия между человеком и компьютером благодаря технологиям естественного интерфейса – способствовала  приобретению компанией статуса мирового лидера в области производства перьевых планшетов, интерактивных мониторов-планшетов с перьевым вводом и разработки решений цифрового интерфейса. Wacom имеет более 130 патентов в области передовых технологий ввода. Сегодня Wacom производит широчайший спектр цифровой техники как для профессионалов, так и для домашних пользователей. Продукция Wacom получила признание пользователей в Европе, Северной Америке и Азии. Доля компании на мировом рынке графических планшетов составляет 80 %.

1ое место - Intuos A5

Профессиональный графический планшет, который легко помещается на вашем столе или в вашем портфеле, что делает его идеальным компаньоном для пользователей ноутбуков. Оптимальный размер для людей, чьи идеи больше, чем их рабочее пространство.
Клавиши ExpressKeys и сенсорные полоски Touch Strip позволяют полностью отказаться от клавиатуры и использовать планшет в качестве основного инструмента на рабочем столе.
Беспроводное, лёгкое, эргономичное перо Grip Pen без проводов и батареек чувствительно к 1024 уровням давления и к углу наклона, что позволяет создавать естественно выглядящие штрихи и мазки.
Свобода творчества, высочайшая продуктивность и точность работы в области создания цифровых изображений, цифровой фотографии, графического и промышленного дизайна, видео-обработки.

Технические спецификации
•     Физические размеры (ШxДxВ): 345 x 262 x 13 мм
•     Активная область (ШxД): 203 x 152 мм
•     Чувствительность к давлению: 1024 уровней
•     Разрешение: 5080 lpi
•     Точность пера: +/- 0.25 мм
•     Точность мыши: +/- 0.5мм
•     Угол наклона: +/- 60 градусов
•     Максимальная рабочая высота пера над поверхностью: 6 мм
•     Максимальная скорость отклика: 200 точек в секунду
•     Интерфейс: USB
•     Длина кабеля: 2.5 м
•     Вес: 1000 грамм

2ое место - Intuos A6

Оптимальное использование рабочей поверхности 16:10 без искажений специально для использования с широкоформатными дисплеями и многодисплейными системами профессионалами в области обработки цифровых изображений.
Исключительно простой в работе и использующий самую современную, проверенную на практике технологию. Intuos3 А6 выведет Вас на новый уровень работы, сделав ее более естественной, гибкой и эффективной, и позволит Вам максимально использовать возможности программного обеспечения для обработки цифровых изображений.
Как и старший брат Intuos3 A5 оснащен клавишами ExpressKeys, сенсорной полоской Touch Strip и поставляется в комплекте с пером Grip Pen.

Технические спецификации
•     Физические размеры (ШxДxВ): 270 x 216 x 13 мм
•     Активная область (ШxД): 157.5 x 98.4 мм
•     Чувствительность к давлению: 1024 уровня
•     Разрешение: 5080 lpi
•     Точность пера: +/- 0.25 мм
•     Точность мыши: +/- 0.5мм
•     Угол наклона: +/- 60 градусов
•     Максимальная рабочая высота пера над поверхностью: 6 мм
•     Максимальная скорость отклика: 200 точек в секунду
•     Интерфейс: USB
•     Длина кабеля: 2.5 м

3ее место - Bamboo Fun Small

Планшет формата А6 Wide для опытных пользователей PC или Mac, которые хотят совершенствовать навыки творческой работы на компьютере.
С планшетом Wacom Вы с лёгкостью и удовольствием придадите индивидуальный стиль всему, что создается с помощью компьютера.
Планшет Wacom Bamboo Fun оснащен сенсорным кольцом Touch Ring с подсветкой для скроллинга и масштабирования, четырьмя настраиваемыми клавишами ExpressKeys для часто используемых функций и поддерживает режим прокрутки содержимого окна на 360 градусов для ускорения перемещения в пределах документа
Электронное перо бес проводов и батареек чувствительно к нажиму и оснащено ластиком.
Bamboo Fun станет надежным спутником на пути самовыражения и безграничного творчества!

Технические спецификации
•     Физические размеры  (ШxДxВ):  210 x 194 x 11.2 мм
•     Активная область (ШхВ): 147.6 x 92.3 мм (Small)
•     Подключение: USB
•     Электропитание: постоянный ток 5В (+/- 5%), 60 мА (максимально), от USB
•     Вес: примерно 370 г.
•     Разрешение: 2540 lpi
•     Максимальная высота пера над планшетом: 5 мм
•     Максимальная скорость передачи данных: 133 точки в секунду

Специальный приз "Выбор Wacom" - Перо ArtMarker

Перо работает в 6-ти измерениях: ось X (лево и право), ось Y (вверх и вниз), Давление (сила нажатия), Угол (угол, под которым перо расположено к поверхности планшета), Наклон (направление, в котором образован угол) и Вращение (положение пера относительно своей вертикально оси).
С 1024 уровнями давления наконечник пера предлагает самый чувствительный способ черчения, написания, рисования, перетаскивания и щелчка. Сниженный уровень давления активации обеспечивает возможность работать более эргономично и расслабленно, а увеличенная чувствительность позволит вам рисовать виньетки на экране без переходов между уровнями.
Перо распознает угол наклона до 60 градусов – что очень важно, например, для моделирования работы с кистью.
 

Corel

Корпорация Corel предоставляет простое в использовании персональное программное обеспечение, позволяющее миллионам пользователей по всему миру заниматься бизнесом, а также применять свои творческие возможности на работе и дома. Разрабатывая свои программные продукты корпорация Corel учитывает специфические и постоянно развивающиеся потребности владельцев организаций малого и среднего бизнеса, а также индивидуальных пользователей, которые ищут проверенные альтернативы дорогостоящим и негибким программам, и предлагает программные продукты, удовлетворяющие этим потребностям по доступным ценам.
Являясь одной из десяти самых известных марок в мире, Corel предлагает широкий спектр многофункциональных программ, предназначенных для четырех основных сегментов рынка: графика для ПК, офисные программы, редактирование цифровых изображений и инструменты мультимедиа для создания рисунков и изображений. Все отмеченные наградами марки продуктов Corel имеют общие отличительные признаки: они просты в использовании, доступны по цене, надежны и имеют устоявшуюся базу клиентов.

Corel Painter - это самая мощная в мире программа мультимедиа для создания рисунков и изображений, предназначенная для художников по рекламе, специалистов по цифровой фотографии и иллюстраторов. Программа Corel Painter, получившая широкое признание среди ведущих профессионалов в области кинематографии, игр, фотографии, автомобилестроения и дизайна, позволяет творческим личностям раскрыть свои природные таланты и использовать собственные навыки для создания поразительных работ на своих компьютерах. Самая последняя версия программы Corel Painter X завоевала множество наград и получила хвалебные отзывы по всему миру.

В качестве судьи для категории "Выбор Спонсора" от корпорации Corel выступает Константин Савицкий.

Pixologic

О Pixologic
Компания Pixologic, основанная в 1997 году, занимается разработкой, маркетингом и поддержкой новейших программных продуктов, открывающих новые просторы для среативного самовыражения. ZBrush - это графическое приложение, упрощающее научную подоплеку создания компьютерной графики. ZBrush рассчитана на широкую аудиторию, т.к. она дает пользователю возможность лучшего интуитивного и визуального контроля над создоваемыми им цифровыми изображениями. Позволяя нам работать как в 2Д, так и в 3Д редакторе в рамках одного самостоятельного инструмента, ZBrush стирает экономические и сложностные барьеры на пути к созданию шедевров цифровой графики. Pixologic   - это частная компания, и расположена она в Калифорнии (офисы в Лос Анжелесе и в около Сан Франсиско).

О ZBrush:

ZBrush - это интегрированное приложение, предназначенное для моделирования, текстурирования и иллюстрирования. Новейший пакет инструментов для скульптуры, текстурирования и деформации в реальном времени Zbrush используется в самых известных киностудиях и компаниях-производителях компьютерных игр всего мира. Мгновенная отдача и возможность работы в реальном времени делает Zbrush самым «реальным» инструментом для цифровой скульптуры на сегодняшний день. Как самостоятельное приложение, ZBrush обладает выдающейся гибкостью и предназначен для широкой аудитории пользователей.

Luxology

 

modo 302
modo - это один из самых развитых полигональных и subdivision surface инструментов моделирования за всю историю их создания.
Созданно для Гибкости
modo был создавался с учетом быстро растущих запросов современных кино, игровых, телевизионных, печатных и многих других рынков. modo совмещает в себе высокоразвитый real-time subdivision surface engine, быстрые, гибкие и имеющие возможности для дальнейшего развития инструменты моделирования, а также один из новейших и наиболее гибких пользовательских интерфейсов.
Благодаря гибкости инструметов и интерфейса, modo прекрасно подходит для создания моделей любого типа. modo имеет инструменты для решения задач широчайшего спектра: от органики до твердых поверхностей, от моделей для фильмов  с высоким разрешением до real-time meshes с небольшим разрешением.
Созданно для Художников
modo был создан для того, чтобы заполнить пробелы в мире кинопроизводства. Современным 3Д моделлерам требуется более функциональный набор инструментов для моделирования, возможность работать в реальном времени, в среде, специально разработанной для манипуляций с subdivision surfaces. modo предоставляет пользователю такой набор инструментов, а также архитектуру программы, которая разрабатывалась с учетом последующего развития. Это позволяет художникам создавать более детализированные модели в интерактивной среде и за более короткое время. Крме того, modo имеет возможность настройки под пользователя, что позволяет более опытным художникам создавать себе набор инструментов, ориентируясь на требования конкретного производства, что, в свою очередь, может резко поднять продуктивность, разумеется, при условии, что пользователь хорошо ориентируется в среде modo.

PilgWay

Украинская студия-разработчик революционной программы цифрового скульптинга 3D-Coat, позволяющей опробовать (впервые) воксельное моделирование. В рамках конкурса мы подробно расскажем о программе, поможем научиться работать в ней и познать ее основные особенности.

3DTotal

3DTotal.com Ltd: 3DTotal (www.3dtotal.com)
Несколько слов о 3D Total.
Все началось в августе 1999 года. Это был проект по созданию простого сайта, посвященного 3Д ресурсам. Затем, в июле 2001 года, мы выпустили вторую версию 3Dtotal, которую посещало 100,000 посетителей ежемесячно. Самая последняя статистика показывает огромный рост - более 1.5 миллиона посетителей ежемесячно.
Мы планируем много обновлений и улучшений на сайте, что увеличит трафик и отдачу, что, в свою очередь, будет инвестироваться в создание цикла постоянного роста для 3D Total. А сегодня вы можете наслаждаться ежедневными новостями, которые публикуются на главной странице сайта, бесплатными библиотеками модледите за дальнейшими изменениями.
 

  

Мы постоянно сотрудничаем с художниками со всего земного шара, таким образом развивая  Общество Цифровой Живописи под руководством CGSociety. CGSociety предлагает художникам широкий спектр услуг, таких, как общение на форумах, размещение портфолио, организацию тренингов, предложение работы и проведение различных мероприятий.  Вебсайт общества, www.cgsociety.org, объединяет более 100,000 зарегистрированных пользователей, содержит более 60,000 портфолио и более 160,000 художественных работ и привлекает в среднем 3,000,000 посетителей ежемесячно.
Ballistic Publishing планирует продолжать работу с сообществом художников всего мира и продолжать пропагандировать их искусство на более широкую аудиторию.
www.ballisticpublishing.com

Основные продукты E-on software, а именно Vue xStream и Vue Infinite, являются победителями многих мировых конкурсов по компьютерной графике и анимации.
Как и все продукты Е-on software, Vue позволяет художникам воплотить свою страсть к рисованию в произведения компьютерной графики с помощью интуитивного интерфейса.
Команда E-on software, состоящая из инженеров, программистов, тренеров и техников высочайшего класса, помогает пользователям в течение всего процесса общения с программой, начиная с инсталляции, во время производства, и дальше.
Сотрудники Е-on software считают, что качество выбранных вами инструментов напрямую зависит от профессионализма обслуживающего их персонала. Всегда готовые ответить на ваши вопросы, заинтересованные в своем деле, наши сотрудники прошли специальное обучение, и наша компания гарантирует, что вы получите здесь быструю, эффективную и профессиональную помощь.
Компания E-on software расположена в г. Бивертон, штат Орегон, США и имеет европейский офис в г. Париж, Франция.

Vue 7 xStream

Vue 7 xStream предлагает профессиональным CG художникам полный набор инструментов для создания и рендера исключительно реалистичных и насыщенных естесственных сред обитания в 3ds Max, Maya, LightWave, Cinema 4D и XSI.
Завладей всей мощью ведущих 3D программ по  созданию окружающего мира прямо внутри своего любимого приложения. Создавай и редактируй отлично детализированные среды обитания, используя стандартные манипуляции.
Делай рендер с помощью 3ds Max, Maya, LightWave, Cinema 4D или XSI, пользуясь полным взаимодействием между Vue и элементами этих программ, включая двусторонний mutual shadow casting, reflection, refraction и GI.

Vue 7 Infinite

Vue 7 - самое эффективное и продвинутое решение для создания, анимации и рендера естесственных сред обитания в 3D.
Оно предлагает высокотехнологичное решение для студий по производству спецэффектов, аниматоров, иллюстраторов, архитекторов, художников матте и профессиональных CG художников. При разработке основной упор делался на то, чтобы создать мощное, продуктивное и легко взаимодействующее с уже существующими инструментами программное средство.
Vue 7 естесственным образом интегрирует и расширяет возможности всех ведущих 3D прриложений, создавая полноценную и профессионально экипированную 3D студию.
Специально разработанное для профессионалов, это программное средствосовмещает в себе множество современных инструментов, легко интегрирующих в ваш рабочий процесс.
Интуитивный и ориентированный на профессиональное производство интерфейс быстро поможет вам поднять производительность, предоставляя богатые, полностью анимированные экосистемы с колышащимися на ветру деревьями и растениями, спектральными атмосферами и детализированными равнинами.

Cinefex
  
Наш "спецэффектный партнер" журнал Cinefex - легендарное 128-полосное издание с 25-летней историей (издано более ста номеров) о передовых технологиях производства визуальных киноэффектов (комбинированные съемки, макеты, грим) и компьютерной графики, применяемых при съемках блокбастеров.
Любителям и профессионалам, наконец, откроется возможность раз в два месяца узнавать все о работе ведущих голливудских компаний по разработке спецэффектов. Читателей также ждут оригинальные статьи, посвященные отечественному кино и созданию визуальных эффектов в российском кинопроизводстве.

---

Вебсайт общества, www.cgsociety.org, объединяет более 100,000 зарегистрированных пользователей, содержит более 60,000 портфолио и более 160,000 художественных работ и привлекает в среднем 3,000,000 посетителей ежемесячно.
 

cgevent.ru - Сотни специалистов в различных областях - от 3D-аниматоров и художников до продюсеров и владельцев кинокомпаний. Экзотическое железо и программные продукты космической стоимости. Российские оригинальные решения и огромный зарубежный опыт.

illustrators.ru - наверное, самое необычном месте рунета. Это каталог иллюстраторов. Необычность его заключается в том, что это единственное место, где собраны работы ТОЛЬКО художников-иллюстраторов. Этот проект совершенно некоммерческий, а значит не имеет цели заработать. Все что вы здесь найдете сделано силами энтузиастов и любителей прекрасного. Этот портал для художников, которые ищут заказчиков и заказчиков, которые ищут художников :-).  Мы стремимся сделать профессию иллюстратора престижной и популярной, как среди молодых художников, так и среди работодателей.

iPixar
Фан сайт анимационной студии pixar

Ketka.ru - артфорум. Определенная эстетитка.

[RU] LightWave 3D - тематический 3d портал

ArtTower.ru - ресурс посвященый компьютерной графике, рисованию, дизайну, фотографии. Большая коллекция полезной информациии по этим тематикам - уроки и статьи, обсуждения насущных проблем и теоретических аспектов. Сайт создан для людей, которые любят работать и творить. Это место для общения и обмена опытом.

 

---

Категория 3D:

1. Alessandro Baldasseroni
2. David Giraud 
3. Eric Hanson
4. Francisco Cortina
5. Jinwoo Lee
6. Richard Wright
7. Steve Jubinville
8. Sze Jones
9. Валерий Плаксин

Биографическая справка (в алфавитном порядке):

2D и Стилизация

Альберт Гарафутдинов

Начал работать как художник иллюстратор и карикатурист с 1988 г. Годом позже организовал анимационную студию Аnimatograf. Параллельно занимался созданием журнала комиксов Картинки мистера Уфика. За период с 1993 по 2006 г. художник-постановщик анимационного фильма Golden Gate, художник Братья Пилоты. Дело о серийном маньяке, художник-постановщик компьютерных игр Братья Пилоты. Обратная сторона Земли и Яйца Фаберже – приКЛЮЧения. В настоящее время является художественным руководителем CAPTAIN studio, занимающейся производством анимационных фильмов и рекламы.

Андрей Рябовичев

Андрей родился в городе Апшеронске Краснодарского края в 1968 г. После окончания школы поступил в Московский Лесотехнический Институт. В анимации начал работать как фазовщик в анимационной студии Классика над мультфильмом Снежная Королева. Пройдя через целый ряд проектов, становится художником-постановщиком и разрабатывает персонажей для полнометражного мультфильма Князь Владимир (2006) и Ролли и Эльф: невероятные приключения (2007). Принимает участие в разработке персонажей 3D анимационного мультфильма Приключения Аленушки и Еремы (2008). В настоящее время живет в Англии, работает как фрилансер над различными проектами.
http://andreiriabovitchev.blogspot.com/

Armand Serrano

Арманд родился в Маниле на Филиппинах, где в 1989 г. закончил Университет Св.Тома в степени бакалавра по гражданскому строительству. Начал работать в анимации с 1990 для Hanna-Barbera Studio, базировавшейся в Маниле и выступавшей тогда под именем FilCartoons, Inc. Работал над такими проектами как The New Adventures of Johnny Quest, Young Robin Hood и Pirates of Dark Water. Через несколько лет перешел в студию Philippine Animation Studio (PASI), где руководил постановкой мультфильмов для Marvel TV (X-Men, Fantastic Four и др.). Затем последовала работа в мультимедийной и игровой компании 7th Level, Inc и, наконец, Walt Disney Feature Animation Studio, в которой Арманд трудился над знаменитыми мультфильмами Mulan (1998), Tarzan (1999), Lilo & Stitch (2002) и Brother Bear (2003).
В настоящее время является художественным директором калифорнийской студии Sony Pictures Animation. Его фильмография для Sony включает разработку визуального дизайна и окружения (Visual Development / Environmental Designer) в таких проектах как Surf’s Up (2007), Open Season 2 (2009), Cloudy With A Chance Of Meatballs (2010), Hotel T. и Arthur Christmas (Sony/Aardman).
http://armandserrano.com/
http://armandserrano.blogspot.com/

Bobby Chiu

Художник и иллюстратор компьютерной графики. Изучал рисование, классическую анимацию и компьютерную анимацию в Колледже Шеридан в городе Оаквилль, провинция Онтарио. Профессиональная карьера художника началась, когда он получил работу в компании Thinkway Toys, специализирующейся на производстве игрушек по лицензиям известных брендов Pixar, Disney, Star Wars и др. Занимался производством продукции для мультфильма Toy Story (1995). В настоящее время живет в городе Торонто, провинция Онтарио, Канада, занимается рисунком с натуры и преподает цифровую живопись.
http://www.imaginismstudios.com/

Christophe Vacher

Французский художник, занимается концепт дизайном и рисует фоны для киноиндустрии и телевидения с 1989 года, сотрудничает с Walt Disney Feature Animation с 1993 года. Кристофер работал в парижской студии Диснея на протяжении трех лет, создав фоны к таким анимационных фильмам как Runaway Brain (1995) и The Hunchback of Notre Dame (1996). Также являлся руководителем отдела фонов мультфильма A Goofy Movie (1995).
Переехав в 1996 году в Калифорнию, он продолжил сотрудничество с Диснеем, создав фоны и эскизы для фильмов Hercules (1997), Tarzan (1999), Fantasia 2000 (1999), компьютерного анимационного фильма Dinosaur (2000), и, наконец, Treasure Planet (2002). Также работал в Dreamworks над мультфильмом Shark Tale (2004), занимаясь концептуальными эскизами и иллюстрациями.
Кристофер делит свое время между персональными работами для галерей, оформлением обложек книг, компакт-дисков и видеоигр, и работой для киностудий. В 2004 году становится художественным директором короткометражного анимационного CG фильма студии Studio Arts в Лос Анджелесе, а затем анимированного сегмента фильма Диснея Enchanted (2007). В настоящее время художественный директор CG фильма 9, режиссера Шона Айклера (Shane Acker) и продюсера Тима Бертона (Tim Burton).
http://www.vacher.com/

Don Seegmiller

Дон окончил университет Brigham Young University со степенью Бакалавра изящных искусств. Начиная с весны 1995 года, преподает в университете рисунок человека на факультете изящных искусств и отделении графики, а также преподает на старших курсах иллюстрацию, классический портрет, рисование фигуры человека и цифровую живопись для отделения визуального дизайна.
За последние 20 лет, Дон создал более 600 картин. В течении шести лет, он был арт-директором в компании Saffire Corporation, занимавшейся разработкой видеоигр. Дон регулярно выступает с мастер-классами на конференции разработчиков игр Game Developers Conference, рассказывая тонкости дизайна персонажей и секреты цифровой живописи. В 2003 году написал книгу Digital Character Design and Painting изданную Charles River Media. Его цифровые работы представлены в таких публикациях как The Painter 6 Wow Book, The Painter 7 Wow Book, Electronic Step by Step Design, Spectrum 7 и Spectrum 8, а традиционные, написанные маслом работы, выставляются во многих крупных художественных галереях США.
http://www.seegmillerart.com/
http://www.seegmillerart.blogspot.com/

Donato Giancola

Донато родился в 1967 году и вырос в Колчестере, Вермонт, неподалеку от Берлингтона. Его детские воспоминаниями связаны с изготовлением моделей, игрушек, рисованием, чтением комиксов, раскрашиванием фигурок, рисованием карт для ролевых игр и с различными художественными проектами в школе. Первоначально Донато получил образование в области электротехники в университете Вермонта, но в 1989 году поступил в Сиракузский Университет, чтобы всерьез продолжить занятия живописью. После окончания колледжа в 1992 году он переехал в Нью-Йорк, поближе к художественной сцене.
Его профессиональная карьера началась в 1993 году с заказами на обложки классических научно-фантастических книг Машина времени Герберта Уэллса, Янки при дворе короля Артура Марка Твена и Путешествие к центру Земли Жюля Верна. В дальнейшем круг клиентов начинает расширяться, включая такие компании как LucasArts, National Geographic, Microsoft, DC Comics, HarperCollins Publishers, Hasbro, Playboy, Penguin Books, Sony, Tor Books, The Franklin Mint, Milton-Bradley и Wizards of the Coast. Иллюстрации Донато завоевали множество наград, включая шесть номинаций на премию Хьюго, восемь Chesley Awards от Ассоциации научно-фантастических и фэнтези художников, а также золотые и серебряные награды Spectrum: The Best in Contemporary Fantastic Art. Кроме того, его работы участвовали в десятках выставок Общества Иллюстраторов в Нью-Йорке и экспонировались в различных галереях по всей стране. Донато регулярно участвует в качестве приглашенного лектора в различных колледжах, институтах, турнирах по игре Magic и научно-фантастических конвентах по всему миру, общаясь с фанатами, рисуя вживую и демонстрируя свои оригинальные произведения.
В свободное время занимается персональными иллюстрациями, связанными с наукой и учеными прошлого и настоящего. Отложив в сторону кисть, любит играть в футбол, Magic и другие ролевые игры со своими друзьями. В настоящее время Донато живет со своей женой и двумя дочерьми в Бруклине, Нью-Йорк.
http://www.donatoart.com/

Jim Murray

Джим родился в Англии в 1972 г. и как многие дети увлекся рисованием. После окончания курсов по визуальному дизайну в Борнмуте, начал иллюстрировать комиксы 2000AD и Judge Dredd Megazine, работая над различными историями с такими персонажами как Holocaust 12, Slaine и Judge Dredd. В 1998 проиллюстрировал полноцветную графическую новеллу Die Laughing за которой последовала новелла Batman Demon для DC Comics, опубликованная в 1999 году. В этот период Джим также занимался созданием иллюстраций и рекламы серии Spaced для телеканала Channel 4 TV и нарисовал плакат 25 х 50 футов для Prodigy.
С 2000 года Джим сотрудничал с рядом компаний как концепт-художник для видеоигр. Занимался также фрилансом для таких компаний как Wizards of the Coast, Blizzard и Upperdeck, иллюстрируя карты Magic: The Gathering и World of Warcraft TGC. За последние пять лет создал более 80 карт и обложек сетов. Его новые работы опубликованы в таких  изданиях как Spectrum 14, World of Warcraft – the art of the TCG, Erotic Fantasy Art и готовящееся к выходу издание Fantasy Art Now - Volume 2. В настоящее время Джим работает в Eidos-Montreal над игрой Deus-Ex III.
http://www.jimmurrayart.com/

 Ron Lemen

Рон Лемен, увлеченный художник и преподаватель, работавший в различных областях искусства, от представительства и живописи до иллюстрации и развлекательного искусства. Работал как фриланс художник, писал на заказ картины и приобрел большой опыт работая инструктором в художественных школах. В настоящее время преподает рисование и живопись, как традиционную, так и цифровую, в студии Studio 2nd Street. Также участвует в различных мероприятиях и семинарах.
http://studio2ndstreet.com/
http://ronlemen.blogspot.com/ 

Ruan Jia

Ruan Jia родился в Китае в 1983 году. Получил образование в средней школе. Самостоятельно изучил особенности цифровой живописи, концептуального искусства и также 3D моделирования. В настоящее время Ruan работает в качестве цифрового художника в китайской компании - разработчике игр NetDragon Websoft Inc, со штаб-квартирой в Фучжоу, столице провинции Фуцзянь.
http://www.ruanjia.com/

Сергей Кондратович

Учился живописи и рисованию у художника Манакьяна Тиграна с 1995 по 1997 гг. Следующие шесть лет заняло обучение в Кубанском Государственном Университете на художественно-графическом факультете. В период с 2002 по 2004 год работал в игровой студии X-Bow как концепт-художник и арт-директор. С 2005-го года и по настоящее время работает концепт художником и арт-директором в краснодарской студии Ino-co, занимаясь также фрилансом. Участвовал в таких проектах как Кодекс войны, Звездные волки, Звездное наследие, Новые амазонки, Majesty 2, THE PREHISTORIC HERO и DEM.
http://www.serjjart.com/

Steve Gordon

Стив Гордон вот уже более 30 лет известен как художник-аниматор, сценарист и дизайнер персонажей, сотрудничавший практически со всеми анимационными студиями. Свой профессиональный путь Стив начал в 1977 году, выполняя ротоскопинг глаз и зубов актеров, игравших орков в мультфильме Властелин Колец режиссера Ральфа Бакши.  В 1983 выступил в роли художника-постановщика и ключевого аниматора анимационного фильма Fire and Ice, совместной работы Ральфа Бакши и Фрэнка Фразетты.
Впоследствии работал в студиях Disney Pictures, Marvel, Hanna-Barbera, Warner Bros TV, Disney TV, DIC и Saban. Фильмография Стива включает участие в таких проектах, как X-Men: Evolution (дизайн персонажей и режиссура), Shrek 2 (2004), Madagascar (2005) и Over the Hedge (2006) в качестве художника по раскадровкам, режиссура на новых сериях Wolverine и X-Men, а также режиссура DVD сиквела N'Ever After. В настоящее время трудится над рядом анимационных проектов, живет в Южной Калифорнии со своей семьей и говорит, что будет продолжать работать с карандашом в руках до самого конца.
http://stevenegordon.com/
http://stevenegordon.blogspot.com/

 
Steve Marino 

Visual FX/Live Action Director
Режиссер с обширным, разнообразным опытом в сфере визуальных эффектов, от цифрового stop-motion, до FX и традиционной анимации – такое не встречается на каждом шагу. Добавьте к этому возможность Стива выдумывать и соединять съемку с визуальными эффектами, и вы получите нечто особенное. Стив не просто кидает в работу кучу CG станций. Он добавляет к основе творчества своих клиентов, уникальные идеи и решения, которые приводят к захватывающему и впечатляющему результату.

"Я считаю, что мои способности сочетать различные способы анимации, практические эффекты/ реквизит и live action съемку достаточно редки. Будучи вовлеченным на ранних этапах планирования, я могу предоставить самые оригинальные и эффективные способы решения поставленных задач". Стив Марино.

Среди клиентов Стива числятся такие компании как: Absolut, Wheat Thins, Wishbone, Cheerios, Doritos, Ikea, Fruit of the Loom, 7-UP, Pizza Hut, Bell Atlantic, MTV, Fox, CNN, Sci-Fi Channel, Tawuniya, Beastie Boys, Bouncing Souls, Flogging Molly и Майкл Джексон.

Cо Стивом можно связаться по адресу: steveandamym@optonline.net

 

Тимур Муцаев

Родился и вырос в г. Орел, окончил Орловскую Художественную Школу №1 и Орловское Художественное Училище (специальность дизайнер). В игровой индустрии с 1997 года. Первые концепты нарисовал для проекта Меркурий 8. Впоследствии сотрудничал с рядом российских, украинских и немецких разработчиков игр над проектами Санитары Подземелий, Hired Team, Soldiers, Death Track: Resurrection, Crysis и многими другими. В настоящее время живет в Германии и работает концепт-художником в компании Crytek.
http://www.mutsaev.com/

Todd Lockwood

Тодд Локвуд родился в г.Боулдер, штат Колорадо в 1957 году. Первые рисунки появились когда Тодду не было и двух лет, и впоследствии рисование стало его любимым занятием в детстве. В 1981 году с отличием окончил художественный институт Колорадо в Денвере и сразу же начал работать в сфере дизайна и рекламы.
В 1994 году принимает участие в Worldcon, первом в его практике научно-фантастическом конвенте. В 1996 году поступает на работу в издательство TSR, авторов знаменитой ролевой игры Dungeons & Dragons. В 1997 году Wizards of the Coast приобретает TSR и Тодд переезжает со своей семьей в штат Вашингтон, где продолжает работать над линейкой продуктов D&D и Magic: The Gathering. В 1999 году помогает создавать оформление третьей редакции игры Dungeons and Dragons. В 2002 году после покупки Wizards of the Coast  компанией Hasbro, художник возвращается к фрилансу.
Тодд Локвуд специализируется в жанре фэнтези и научно-фантастической иллюстрации. Помимо серии игр Dungeons & Dragons, обложек книг РА Сальваторе, его иллюстрации представлены в книгах издательств Tor Books, DAW, а также в ряде журналов, включая Asimov's Science Fiction, Realms of Fantasy, Dragon Magazine и Dungeon Magazine.
http://www.toddlockwood.com/

Vincent Dutrait

Французский иллюстратор  Винсент Дютрейт родился в Провансе в 1976 г. Изучал иллюстрацию и графический дизайн в колледже Émile Cohl в Лионе. После получения диплома работал независимым иллюстратором детских книг, а так же сотрудничал с различными издательствами в жанре научной фантастики, приключений и героической фэнтези: J’aiLuSF (les Chroniques de Krondor), Paizo (Dragon Magazine и серия Dungeons & Dragons), Fanpro (L’œil Noir), Green Ronin (Warhammer RPG) и др. Параллельно с работой художника-иллюстратора, Винсент занимался преподаванием в Émile Cohl.
Винсент наиболее известен во Франции и Азии своими многочисленными работами для европейских и азиатских клиентов из индустрии ролевых игр и комиксов. Его иллюстрации представлены также в классических произведениях: Рыцари Круглого Стола, Робинзон Крузо, Остров сокровищ, Александр Великий и Граф Монте Кристо. В настоящее время живет в Южной Корее на севере от Сеула.
http://www.vincentdutrait.com/

Категория 3D 

Alessandro Baldasseroni

Алессандро родился в 1973 году в Милане, Италия. Будучи ребенком, с удовольствием занимался рисованием, а его первые опыты в CG были связаны с компьютером Amiga 500. После получения диплома по компьютерным наукам в 1989 году, Ал начал работать CAD оператором в телекоммуникационной компании. Между делом он самостоятельно осваивал азы 3D графики и начал экспериментировать с 3D Studio Max. В 2001 году Алессандро приняли в местную итальянскую игровую компанию как специалиста широкого профиля.
Позднее Ал стал выполнять фриланс заказы для известных и уважаемых студий, таких как Flagship Studios, Massive Black и Blur Studio. В 2007 году он перешел в Blur Studio на полный рабочий день, как специалист по персонажному моделированию и текстурированию. В свободное время Алессандро по-прежнему любит создавать цифровые иллюстрации, а его работы появляются на обложках некоторых международных 3D журналов и публикаций.
http://www.eklettica.com/
http://baldasseroni.cgsociety.org/

David Giraud

Родился в Париже в 1975 году. Последние 10 лет Давид работает в индустрии видеоигр. Первоначально начинал работать как традиционный художник, затем переключился в область компьютерной графики. Занимал различные должности от концепт художника и дизайнера уровней до аниматора и дизайнера персонажей. Первым большим проектом, в котором он принимал участие, стал оригинальный Splinter Cell и затем Prince of Persia: The Sands of Time компании Ubisoft. Позднее он переехал в Данию для работы над Hitman Contracts и там стал ведущим художником проекта Hitman blood money компании Eidos.
Вернувшись в Ubisoft Montreal, на протяжении последних двух лет работал над игрой Assassin's creed в качестве старшего художника по персонажам. Давид специализируется на высоко- и низкополигональном моделировании, текстурировании, шейдерах, освещении и постановке. Также занимается созданием кинематографических персонажей и маркетинговых иллюстраций, а в последнее время увлекся 3D печатью.
http://mojette.deviantart.com/

Eric Hanson

Эрик Хансон дизайнер визуальных эффектов, специализируется на создании цифровых сцен и эффектов для киноиндустрии. Сотрудничая с лидирующими студиями по производству спецэффектов Digital Domain, Sony Imageworks, Dream Quest Images и Walt Disney Feature Animation, он работал над целым рядом фильмов: The Day After Tomorrow, Cast Away, Hollow Man, Mission to Mars, Bicentennial Man, Atlantis, Fantasia 2000 и The Fifth Element. Эрик специализируется по работе с Maya, Renderman и Shake, является активным инструктором в школах Gnomon School of VFX и USC School of Cinema/TV, где читает курсы по технологии производства визуальных эффектов. Выступает на семинарах во многих конференциях и университетах. Эрик является членом общества визуальных эффектов (Visual Effects Society) и сотрудничает с Университетом Техаса в Остине. Недавно опубликовал второе издание своей книги по Maya под названием Maya 6 Killer Tips.
http://www.visuraimaging.com/

Francisco Cortina

Цифровая карьера Франциско началась вскоре после получения им степени Бакалавра изящных искусств в Maryland Institute of Art. Он стал работать в лаборатории Madlab Университета Джонса Хопкинса в качестве медицинского аниматора. В 1996 году присоединился к японскому гиганту видеоигр – компании Square USA, где трудился над рядом игровых проектов, включая знаменитые Parasite Eve и Final Fantasy IX. Кроме того, принимал непосредственное участие в работе над полнометражным анимационным фильмом Final Fantasy: The Spirits Within и короткометражкой Animatrix: Final Flight of the Osiris.
В период 2002-2005 работал в компаниях Dreamworks Animation и Digital Domain над несколькими художественными фильмами, включая Sharktale, Aeon Flux и My Super Ex-Girlfriend. Недавно закончил работу в Digital Domain, как супервайзор моделирования на проекте Mummy 3: Tomb of the Dragon Emperor.
В 2005 году Франциско основал собственную компанию Cortina Digital, которая занимается разработкой высококачественных 3D персонажей для кино, а также вопросами консультирования и лицензирования компаний в сфере видеоигр, кино- и медицинской промышленности.
http://www.cortinadigital.com/

Jinwoo Lee

Поработав в качестве промышленного дизайнера LG Electronics в Корее, Jinwoo переехал в США и занялся изучением 3D моделирования в Academy of Art University. После окончания института со степенью магистра, поступает на работу в компанию PDI Dreamworks как 3D моделлер. В PDI Dreamworks он работал над такими проектами как Shrek the Third (2007), Bee Movie (2007), Madagascar 2 (2008) и анимационными ТВ короткометражками Shrek the Halls (2007).
В настоящее время Jinwoo является лицевым моделлером (facial modeler) в студии Weta Digital, где трудится над новым фильмом Джеймса Камерона Avatar (2009).
http://www.3dmodeler.wo.to/
http://jjcoolio.cgsociety.org/

Richard Wright

Ричард изучал графический дизайн в колледже, после чего начал работать в компании Games Workshop дизайнером журнала White Dwarf. Проработав там четыре года, Ричард занялся фрилансом, раскрашивая миниатюры и выполняя иллюстрации. Спустя несколько лет возвращается в Games Workshop иллюстратором и начинает рисовать карты и развертки картонных моделей, а также оформляет коробки для всех миниатюр и наборов компании.
Через три года Ричард принимается за работу в игровой компании Particle Systems, выполняя высокополигональные модели, анимационные ролики и различные концепты для игр I-WAR и Powerdrome. Совместно со Steve Tappin, Greg Staples и Andy Turner, открывает компанию ARK VFX и начинает вживаться в роль мастера на все руки, занимаясь всем, чем только можно: от концепт-арта, моделирования и анимации, до рендеринга и композинга. Студия ARK VFX специализируется на создании музыкальных клипов, телевизионной рекламы и игровых анимационных роликов. В свое свободное время Ричард рисует иллюстрации для Wizards of the Coast, Blizzard и Rackham.
http://ark-vfx.cgsociety.org/
http://www.arkvfx.net/

Steve Jubinville

Родился в 1981 году. Стив окончил NAD Centre и начал свою карьеру в студии Skuad, затем работал в CAE Electronics, а позднее перешел в Ubisoft, где работал в отделе синематиков как художник по персонажам. Его талант и внимание к деталям привели его к моделированию главных героев таких проектов компании, как Prince of Persia: Warrior Within (2004), Prince of Persia: The Two Thrones (2005), Rainbow Six: Lockdown (2005), Far Cry Instincts (2005) и Assassin's Creed (2007). Его фильмография включает работу цифровым скульптором над фильмами 300 (2006), Dinosaurs Alive (2007), Sea Monsters: A Prehistoric Adventure (2007), Journey to the Center of the Earth (2008) и др.
В настоящее время Стив работает на Hybride Technologie в Монреале, Канада, как старший цифровой скульптор (Senior Digital Sculptor). Он также читает в NAD Centre курс по органическому моделированию и ZBrush для профессионалов с 2004 года.
http://www.sjdigitalsculptor.com/

Sze Jones

Sze Jones родилась и выросла в Гонконге.  В 16 лет уехала учиться в Канаду, в колледж Northern Lights по программе визуальных коммуникаций. В 1993 была переведена в колледж Morris County (США), где обучалась графическому дизайну. В 1997 году окончила Университет William Paterson University как специалист по компьютерной анимации. Параллельно с учебой Sze посещала занятия в Joe Kubert Art Center и комикс-арт семинары в школе изобразительных искусств.
Сразу после окончания университета Sze получила свою первую работу в местной игровой компании Hypnotix. Через год последовало предложение на должность моделлера персонажей от Viewpoint Corporation, компании специализирующейся на создании 3D онлайн контента. Последние 6 лет она занимается созданием женских персонажей для анимационных роликов Blur Studio, занимая должность супервайзора по моделированию персонажей. Она создала таких CG персонажей как Kitty Hunting для плагина XSI|Face Robot, леди-вамп Rayne из слэшера Blood Rayne2, воительницу Keaira из MMORPG Age of Conan: Hyborian Adventures, амазонку Tyris из игры Golden Axe: Beast Rider и сравнительно недавно, темную эльфийскую чародейку для MMORPG Warhammer Online: Age of Reckoning.
http://www.szejones.com/
http://szejones.cgsociety.org/

Валерий Плаксин

Компьютерной графикой занимается с 1994 г. Начинал карьеру в рекламе, на телевидении и полиграфии. Работал фрилансером на зарубежные студии, занимался high-poly и low-poly моделированием техники, персонажей, окружением и текстурированием. Сейчас работает в крупной промышленной компании, в области брендинга и дизайна упаковки, а также в своей фирме по интерьерному дизайну. Сотрудничает с несколькими местными командами - разработчиками игр. В свободное время рисует в 3D и 2D свои проекты.
http://pichunter.cgsociety.org/

---

Ваши вопросы и предложения оставляйте в этой теме конкурса.
Огромное спасибо за неоценимую помощь в организации конкурса Леониду Козиенко.

С уважением,
организаторы конкурса Avatar
www.cgartaward.com