Эксклюзивное интервью с художником Хеннингом Людвигсеном.

Представляем Вам интервью с художником Хеннингом Людвигсеном. Интервью было составлено по вопросам, которые спрашивали у Хеннинга пользователи ресурса.

- Привет! Расскажи нам немного о себе. Откуда родом, сколько тебе лет, где живешь, твое семейное положение. В общем, краткая автобиография.
- Привет, спасибо, что заглянули :)
Меня зовут Хеннинг Людвигсен, я норвежец, но вот уже 5 лет живу и работаю в Греции. Я родился в 1975 году, соответственно, на текущий момент мне 32 года. Я живу с моей подругой, Наташей Роеосли, она норвежка и тоже занимается цифровой живописью. Я закончил два класса художественной студии, где мне преподавали основы традиционного искусства, но все, что касается цифровой живописи, я постигал самостоятельно. Я начал работать для рекламных агентств в возрасте 18 лет, и за 10 лет поднялся с самого низа карьерной лестницы до самого верха. Потом я полностью поменял направление и переехал в Грецию, чтобы работать художественным руководителем в индустрии компьютерных игр. Сейчас я работаю для Aventurine S.A, тружусь над готовящейся к выпуску MMORPG (Massive Multiplayer Online Role-Playing Game – Большая Многопользовательская Ролевая Интернет-Игра) игрой под названием Darkfall. Такой вот большой и страшный шаг. В свободное время я работаю над моими собственными проектами, над заказами, фриланс проектами, а также руковожу www.pixelbrush.net, это такое маленькое художественное сообщество.

- Где ты учился искусству и чему учился, или, может, ты - самоучка? Давно ли занимаешься рисунком всерьез? Хотелось бы узнать, какой путь ты прошел, чтобы стать тем, кем ты есть сейчас, и как долго длился твой путь от художника-любителя до профессионала своего дела?
- Я рисовал всегда, сколько себя помню, и экспериментировать с цифровой живописью начал давольно рано, еще на Commodore 64, а потом на Amiga , когда еще не было Mac и PC. С 16 до 18 лет я изучал основы традиционного искусства. Нам преподавали все: рисование обнаженной натуры, набросок, живопись, историю искусства. Я начал свою профессиональную деятельность как художник и дизайнер в возрасте 18 лет, так что я фактически занимаюсь этим уже 14 лет. Круто!

Я считаю деятельность «профессиональной» с тех пор, как клиент начинает платить за вашу работу. Впрочем, моя первая работа в рекламной индустрии в основном состояла из рисования персонажей и простых иллюстраций, и не слишком сильно касалась живописи и настоящего «искусства».

- Как ты считаешь, необходимо ли профессиональное художественное образование для того, чтобы добиться больших результатов?
- Я лично считаю, что это совсем не имеет значения…

Искусство очень индивидуально, и уж если у вас есть талант, он у вас есть, поэтому наличие или отсутствие образования тут роли не играет. Неплохо, если у вас есть хорошее образование, но это вовсе не так уж необходимо, и я видел множество отличных художников не только без образования, но даже без традиционного художественного опыта.

Забавно, что в профессиональной индустрии никто не беспокоится о ваших оценках или о наличии диплома, там хотят видеть ваше портфолио и ваши возможности. Я слегка беспокоился об этом, когда искал работу, поскольку гордился своими оценками, но никто ими даже не интересовался.

- Много ли ты рисуешь в день просто так, для себя? Продолжаешь ли саморазвитие? Делаешь ли ты штудии по анатомии и просто натурные зарисовки? Перерисовываешь ли ты работы других художников, для анализа и разбора их техники, композиций и т.д.? Или твои рисунки сейчас в основном касаются работы и заказов?
- Время, потраченное на работу, у меня разное день ото дня. Это связано с тем, есть ли у меня вдохновение, или от того, есть ли у меня другие проекты, требующие внимания (вообще-то они всегда наваливаются все сразу, хе-хе). В среднем я могу потратить на работу от 2 до 10 часов в день, независимо от того, работаю ли я над собственными проектами или над фриланс заказами.

Я не трачу время на отработку каких-то специальных приемов, поскольку я приобретаю опыт в процессе работы. Анализируя каждый законченный проект, я всегда нахожу что-то, что требует улучшения, так что я точно знаю, что развиваюсь в правильном направлении. Теперь я не беру заказы у индивидуальных клиентов и склонен отказываться от проектов, предлагаемых неизвестными мне компаниями, или от тех проектов, которые мне лично не особо интересны. У меня был неприятный опыт работы с незнакомыми людьми по интернету, поэтому я стараюсь принимать меры предосторожности. Стараюсь в основном работать с парой постоянных и надежных клиентов, это гораздо лучше и безопаснее для обоих сторон.

- Можешь ли рассказать о распорядке твоего дня и много ли времени есть для творчества?
- Моя постоянная работа занимает много времени и ресурсов, поэтому я встаю утром так, чтобы не слишком опаздывать. На работе я занимаюсь своими каждодневными делами, ставлю текущие задачи для моей группы, а потом вечером иду домой. Мы с моей подругой, как правило, смотрим каждый день по крайней мере одно кино или пару эпизодов из каких-нибудь телесериалов, потому что мне необходимо расслабиться перед тем, как снова засесть за монитор. Потом я обычно работаю до часу-трех ночи, над моими собственными проектами либо над фриланс заказами.

- Какую из своих работ ты считаешь удачнее остальных? И вообще, каково отношение к своим работам?
- Думаю, компьютерная игра, в создании которой я принимал участие в течение нескольких лет, причем в течение пяти лет разработка этой игры была моей основной работой, пожалуй, оказалась самой удачной из всех. Кроме того, есть еще более мелкие проекты, которые я делал для разных других компаний. Возможно, работа для Eidos, компьтерная игра Battlestations Midway, может оказаться успешной, хотя я сделал для них всего лишь три иллюстрации. Для меня отличным опытом стало то, что я сотрудничал крупной компанией, которая сделала первоклассный продукт. Я также сделал несколько игр для компании Fantasy Flight Games, которые были хорошо приняты. И еще я крепко верю в мое маленькое онлайн коммьюнити, потому что мы быстро растем, у нас много очень талантливых людей и куча планов, над которыми мы в текущее время работаем.

- Мы знаем, что вы работаете над совместным проектом DarkFall. Что это будет за проект и когда мы сможем лицезреть его?
- Darkfall – это одна из так называемых MMORРG (Massive Multiplayer Online Role-Playing Game – Большая Многопользовательская Ролевая Интернет-Игра) игр, но она, тем не менее, сильно отличается от игр подобного рода. У нас есть маленькая и преданная группа поклонников, которым мы очень благодарны за поддержку. Darkfall будет значительно более агрессивной и откровенной игрой по сравнению с типичными MMORРG играми, поэтому она будет явно не для всех. Мы считаем, что она должна быть такой, мы хотим создать ее такой, и пока что никто не пытается сломать нашу концепцию, и это замечательно. Мы видели слишком много прекрасных проектов, загубленных в угоду бизнесу, но с нашей крошечной командой и с нашей общей целью это не пройдет. Сюжет Darkfall – это, в общем-то, стандартная хай фэнтэзи, с шестью различными игровыми расами. У нас есть ОГРОМНЫЙ, на 100% вручную созданный мир (возможно, самый большой из всех когда-либо существовавших), множество монстров, квесты, клановые города и так далее. У нас нет зон безопасности, так что если вас убьют, ваш противник сможет захватить все ваше имущество. Это жестокий мир, с войной кланов и рубкой голов.

К сожалению, я не уполномочен говорить о дате выпуска.

- Как ты продвигал свои работы и когда пришло признание, после какой твоей работы о тебе заговорили всерьез?
 -Трудно сказать, но я думаю, что началось все с того, что я получил несколько премий и был несколько раз представлен на CGTalk и DeviantArt. Первой картиной, получившей признание, стала “The Ascend” (Возвышение), и я был совершенно шокирован тем вниманием, которое она привлекла. Я много лет занимаюсь искусством, но впервые вступил в интернет-сообщество летом 2004 года (если не ошибаюсь).

- Что ты больше предпочитаешь: CG или традиционный рисунок и живопись, и почему? Какие твои любимые инструменты и материалы, которые ты используешь при рисовании?
- Вынужден признать, что не брал в руки кисть или карандаш с тех пор, как кончил художественную школу. Мне очень нравится традиционное искусство, но только выражается это в любовании произведениями других художников. Для рисования я предпочитаю использовать компьютерные средства: Photoshop и мой планшет Wacom Intuos.

- Расскажи, на основании чего ты создаешь своих персонажей и каким образом рождаются идеи? Используешь ли какие-нибудь определенные методы или, может, подсматриваешь формы и идеи в природе? В общем, хотелось бы узнать твои приемы создания персонажей и много ли времени уходит на создание каждого?
-Я всегда был большим поклонником жанра фэнтэзи, и моим самым первым источником вдохновения стали работы Бориса Вайехо (Boris Vallejo). Я до сих пор люблю его искусство и работы Жюли Беллз (Julie Bells), и склоняюсь к данной разновидности жанра, несмотря на то, что некоторые вещи я иногда делаю иначе. Теперь я черпаю вдохновение и идеи в наших еженедельных бумажно-карандашных ролевых сессиях (чем вы старше, тем больше в них прикола, хе-хе), в музыке, фильмах и в каждодневной жизни, даже в моих снах. С идеями у меня всегда было туго, и, несмотря на то, что у меня всегда находится сюжет для картины, я, к сожалению, никогда не испытываю избытка в идеях.

Что касается дизайна персонажей: я люблю изучать реальность, и я честно признаюсь, что всегда пользуюсь исходной фотографией при написании картины. Просто (в реальности) такое огромное количество информации, что ваш разум не может обработать ее самостоятельно, поэтому фотография очень помогает осознать, как ведут себя свет и тень. Мне нравится запечатлевать характер и личность персонажей, которых я рисую, поэтому я всегда стараюсь делать их похожими на людей, фотографии которых я использую в качестве исходников. Я воспринимаю это как интересную и сложную задачу. И еще, когда смотришь на фотографию, видишь так много личного в лицах людей, что, схватывая это ощущение, ты передаешь его персонажу, которого рисуешь.

Потраченное время сильно зависит от предмета. По какой-то непонятной причине вещи, которые я создаю очень быстро, за 2-4 часа, получают большее признание, чем вещи, на создание которых уходят недели работы. В среднем я трачу приблизительно от 6 до 12 часов на одну картину.

- Какая любимая тематика в рисовании вообще и конкретно по персонажам? Как ты придумываешь внешность и одежду своих персонажей?
- Я очень люблю откровенный и смачный стиль фэнтэзи, и я, как правило, использую упрощенный вариант.Я люблю рисовать девушек, в основном едва одетых, и часто добавляю в свои работы немного иронии, или легкого юмора, или какой-нибудь странности. Я обычно делаю исследование перед тем, как рисовать, так что дизайн одежды и прочего обычно является результатом онлайн поиска.

- Что для тебя важно во время работы, а на что не обращаешь внимания?
- Для меня очень важно начало. Мне требуется быстро построить надежную базу, чтобы я смог выработать «чувство картины» в самом начале процесса ее создания. Мне кажется, я всегда все делаю по-своему, когда дело касается сюжета. Я обычно не обращаю внимания на то, что другие думают о моем выборе темы, и это, по-моему, самая важная часть работы, на которую не следует обращать слишком много внимания. Я рисую для себя, вот что важно.

- Знаком ли ты с работами и художниками из России и стран СНГ?
- Я не знаком ни с кем из русских художников лично, но я видел много талантливых художников из России и имел с ними короткие беседы.

 - Какие художники тебе нравятся, у которых ты хотел бы что-либо перенять, к уровню мастерства которых стремишься?
- Я всегда очень любил стиль Бориса Вайехо, но, если говорить о технике, я предпочитаю стиль Майкла Комарка (Michael Komarck) и Тодда Локвуда (Todd Lockwood).

- Где черпаешь вдохновение? Что любишь делать помимо рисования и как отдыхаешь?
- Я нахожу вдохновение в самых обычных местах: в музыке, в фильмах , в каждодневной жизни и т. д. Также я черпаю много идей из наших ежемесячных (sic!) ролевых бумажно-карандашных сессий, которые являются отличным развлечением и здоровым упражнением для старческой мысли. Вынужден признать, что мы с моей подругой проводим большую часть нашего времени перед экраном. Мы любим рисовать, и мы являемся членами нескольких художественных интернет-коммьюнити, и мы также заведуем одним из них, что отнимает очень много времени. Я всегда работаю слишком много и редко ложусь спать раньше 2-3 часов утра., поэтому мне кажется, что мне вообще не требуется много сна, а может, я страдаю от легкой бессонницы или чего-нибудь в этом духе. Я очень хорошо отдыхаю, когда смотрю кино, или когда просто гуляю по большим магазинам, делая покупки. Должно быть, я - самый лучший друг для девушки в этом плане, ха-ха.

- Над какими проектами ты работал и над чем работаешь сейчас, и какие планы на будущее?
- Я работал в большом количестве разных проектов за последние 14 лет, но самый большой мой проект еще грядет. День, когда мы завершим работу над компьютерной игрой, в создании которой я принимал участие в течение стольких лет, станет поворотной точкой в моей жизни. Кроме этого, я участвовал в менее крупных проектах, например, в дизайне настольных игр для компании Fantasy Flight Games (Игры «Полет Фантазии»), таких, как “Cavetroll” (Пещерный Тролль), обложка для “Call of Cthulhu Dunwich ” (Зов Ктхулху Данвича), “Mutant Chronicles” (Хроники Мутантов), а также в продолжающемся проекте по созданию официальных коллекционных карточных игр для “А Game of Thrones” (Игра Тронов) и “Call of Cthulhu” (Зов Ктхулху). Я принимал участие в написании статей для журнала научной фантастики и фэнтэзи ImagineFX (издательство Future Publishing, Великобритания), начиная с самого первого их номера, что является само по себе неплохим развлечением. Делал иллюстрации для Battlestations Midway (Ярмарка Боевых Станций), компьютерной игры компании Eidos, маленького милого проекта, который мне очень понравился.

Работая над таким долгоиграющим проектом, как моя текущая постоянная работа, трудно планировать что-то на будущее. Моя подруга родом из Швейцарии, я – норвежец, живем мы в Греции и не знаем, как долго мы будем еще здесь оставаться, или когда и куда мы переедем потом. Но у меня есть мечта – продолжать делать то, что мне нравится делать, и это всегда будет связано с компьютерными играми и искусством.

- Какие советы можешь дать новичкам и бывалым?
-Одна вещь мне всегда помогала с самого начала моей карьеры: не бояться заниматься чем-то новым, брать проекты, к которым вы, по вашему мнению, не готовы (разумеется, в разумных пределах). Будьте уверены в себе, и вы увидите, что все будет хорошо. Будьте также скромны, милы и помогайте другим - эти качества хороши для любого человека, начинающий он или профессионал.

Сайт Хеннига Людвигсена: henningludvigsen.com

Перевод: Anna Kozhukhovskaya - zinno_ber@yahoo.com